Le Parc Lumière

Salas oscuras con juegos de luces como protagonistas. Así se puede definir, a simples rasgos, la última exposición que pasó por el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA). Su apellido y lugar de residencia pueden remontarnos a Francia, pero Julio Le Parc es un verdadero argentino. 

Hace poco más de un año le dediqué un lugar en mi blog a este artista, cuando estaba exponiendo en el Palais de Tokyo; y hasta hace unos pocos días lo tuvimos en uno de nuestros museos más lindos, con una selección de obras históricas, principalmente de los años 60. Una muestra concentrada en las experiencias cinéticas en torno a la luz con casi veinte instalaciones que implican luces, espejos y elementos mecánicos. 

Un quiebre que busca la participación del espectador activo. Desde el pequeño laberinto a oscuras con placas metálicas hasta los juegos luminosos en el techo, cada una de sus obras es hipnótica. 

Si no tuvieron la posibilidad de ir al MALBA a ver Le Parc Lumière, vayan a ver la colección permanente, que cuenta con piezas del artista que no tienen ningún desperdicio. Y, ya que estamos, les adelanto que a fin de mes seguimos con uno de los grandes del arte argentino, con una muestra a puro Berni.

K.

Horace Lannes

Siempre me gustó la fusión de la moda y el cine. Son dos áreas que, al combinarse, pueden lograr resultados increíbles. Incluso llegar a uno de los museos más importantes que tenemos. 
La exposición Horace Lannes: Elegancia y Glamour en el Cine Argentino, que se está presentando en el Museo Nacional de Arte Decorativo, cuenta gran parte de la historia del séptimo arte en nuestro país. Una muestra curada por el propio Lannes, con la asistencia de diferentes integrantes, que recopila las creaciones del diseñador que van desde 1953, con el vestuario de Zully Moreno para La Mujer de las Camelias, hasta el 2004, con la película Ay Juancito!

Cinco salones del museo contienen vestidos, figurines, accesorios y la proyección de entrevistas y fragmentos de las películas más importantes de la Argentina, con los vestuarios más elegantes, a cargo del diseñador Horace Lannes. 
Libertad Lamarque, Zully Moreno, Mirtha Legrand, Tita Merello, Jairo, Leticia Bredice, Laura Novoa, Lolita Torres, Graciela Borges, Palito Ortega, Sandro y Susana Gimenez son algunos de los tantos afortunados que pudieron lucir las creaciones de este genio de la industria. Y todas esas prendas, repletas de bordados únicos y detalles increíbles, se pueden ver en el MNAD hasta el 24 de agosto.
K.

Había una vez Ferragamo

Cenicienta, El Gato con Botas, El Mago de Oz... El séptimo arte tiene un gran archivo relacionado con los zapatos más famosos, reconocidos a nivel mundial. Todos ellos se merecían un homenaje, y el Museo Salvatore Ferragamo de Florencia tuvo la iniciativa. El Zapatero Prodigioso: cuentos y leyendas de zapatos y zapateros es la muestra que reune todos estos relatos, mitos e historias infantiles. 

Pero no todos son cuentos fantásticos. Si bien la historia de Salvatore Ferragamo es digna de un cuento de hadas, es tan real que merecía su lugar. Ésta fue la principal inspiración para comenzar con la exposición. A los nueve años confeccionó su primer par de zapatos: unas ballerinas blancas para la primera comunión de una de sus hermanas. Su familia no tenía el dinero para comprar zapatos nuevos para ella y el genio de Salvatore hizo magia, recordando todo lo que había aprendido viendo a los artesanos de su ciudad. Con un comienzo así tenía un futuro asegurado. Y así llegó a Estados Unidos a trabajar en la industria del cine. El resto es historia conocida: volvió a Italia y se convirtió en el exitoso Salvatore Ferragamo, reconocido mundialmente.

La muestra cuenta con colaboraciones de artistas, músicos, cineastas y escritores, que realizaron proyectos especiales para completar la exposición. Documentos inéditos, fotografías únicas y piezas originales e históricos componen El Zapatero Prodigioso.
Este paseo por la historia de los zapatos, con actividades especiales, se puede visitar hasta el 31 de marzo de 2014. Ideal para todo aquel que viaje a Italia. 
K.

La eminente feria artística: arteBA

Más de 80 galerías, alrededor de 500 artistas y 4 días a puro arte en La Rural. Grandes exponentes de la pintura, la fotografía y la escultura participan de la nueva edición de arteBA, la feria que se organiza cada año durante el mes de mayo. 

  
En su 22° edición, que ayer tuvo su inauguración, participan galeristas de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa; con la presentación de nuevos artistas y obras clásicas de los que nunca faltan, como es el caso de Marta Minujín y León Ferrari. Tampoco faltaron los homenajes a los grandes como Clorindo Testa, Juan Melé y Horacio Coppola. 

Una propuesta super amplia y variada, con arte para todos los gustos, y una gran participación del arte joven. Hay instalaciones móviles, videos y muestras fotográficas, que se mezclan con las clásicas pinturas y esculturas. 

Hoy arteBA abrió sus puertas al público, y se puede visitar hasta el lunes en La Rural (pabellones azul y verde), de 13 a 21 horas.
K.